如何看待 NFT

加密艺术是一个奇怪的绰号。艺术通常被归类为中等或风格。然而，这个新术语将艺术定义为与用于跟踪和交易的分布式账本技术相关的艺术。这种艺术最显着的特点是它的独特性是由区块链的记录建立的。一种加密艺术被称为NFT或不可替代的代币，由于其独特性，它不同于其他可互换的加密资产，包括比特币和以太坊等货币。

要创建NFT，您需要创建数字文件——JPEG、GIF、MP4——，这是将它们注册到区块链的计算过程。所以加密艺术品是一个混合体。区块链上的记录对来源进行编码，这是一个智能的合约，定义了其转移的条件。媒体也可以存储在这些记录上，但成本太高，所以链上代币只指向链下存储站点上的文件地址，例如分布式服务器，通常称为行星际文件系统。NFT的验证显示（在CryptoVoxels虚拟世界中画廊墙上所有者的加密钱包中）调用来自IPFS的文件。最后，工作继续以预先标记化的形式作为文档存在，可以通过其他文档创建的未经身份验证的方式在混合环境中分发。NFT是它声称的默认版本，因为它的身份是稳定的，而原始版本仍然不被识别为原始版本。您如何理解加密艺术的嵌合体取决于您的观点。NFT可以被认为是一种扩展的艺术形式，体现了价值、所有权和在线社区的概念。或者，您可以将其视为对加密货币价值的主张，这是一种宝贵的金融资产，因为——是一种以其艺术外观为代表的资产的独特性。和在线社区。或者，您可以将其视为对加密货币价值的主张，这些金融资产因其独特性而有价值。以艺术外观呈现您的财产。和在线社区。或者，您可以将其视为对加密货币价值的主张，这是一种宝贵的金融资产，因为——是一种以其艺术外观为代表的资产的独特性。

大多数人后来看到NFT。它最初是作为区块链资产创建的。艺术是后来的。Art是由GarbagePail Kids和Pepe the Frog领导的运动的守护者。带有这些图像的代币称为收藏品，与艺术品不同。“作品”——和更具体的术语——，如“绘画”和“雕塑”，指的是艺术家所做的事情。“收藏品”告诉消费者可以用产品做什么。想象一下，HauserWirth宣布推出全新且稀有的Nicole Eisenman系列。这是数字艺术进入的环境。

围绕NFT的大部分现金都在炫耀其作为金融技术的地位。很难将支付给Nyan Cat的580,000美元或支付给Beeple的“Complete MF Collection”的777,777美元作为向大众推销加密货币的成本。加密的价值部分取决于区块链的交易量。但是，加密的应用还比较有限。你不能用比特币购买杂货。（这些密封特性是加密货币最常受到批评的基础。系统使用足够的力量为中型国家供电，以不断验证其自身的完整性。）他们进行必要的投资以切实可行地开发区块链。

独特性一直是NFT的主要卖点。“Rare”在这些市场（Rarible、SuperRare）和商品（Rare Pepes）的名称中很常见。然而，我们在加密货币世界谈论收藏的方式听起来像是艺术世界的翻转——，可能是因为NFT的两个主要功能是所有权和转让。通过smart合约可编程，转售版税被吹捧为对艺术家的好处，并在IRL艺术翻转时被删除。但是，尽管如此，每次销售都必须为以太坊网络付费。它仍然是对技术的投资，表面上支持艺术。

“购买是新的偏好，”加密货币布道者惊呼道。在即将推出的基于区块链的Web3中，创作者表示他们将获得与当前Web 2.0不同的内容报酬。在Web 2.0中，在Spotify、YouTube或Instagram上投入的创意能量通常会产生较少的收益（如果有）。如果金钱能与曝光相匹配，那就太好了。然而，看到加密如何取代文化资本仍然是一个问题。NFT艺术家以MFA艺术家展示个展的形式宣布销售额和价格。

NFT市场比任何其他使用区块链来验证艺术的市场都受到更多的关注和投资。Verisart、Artory和Codex等初创公司为绘画和雕塑提供数字证书，由于分布式账本的不变性，据说这些证书比典型的纸质来源更可靠。Monegraph由七对七根茎艺术黑客马拉松于2014年推出，要求艺术家提交图像文件的URL并将其转换为区块链地址，以确保唯一性并使其具有市场价值。Monegraph领先于以太坊、代币和其他支持当今NFT市场的技术的发明。它不再存在。所以你可以说它失败了，因为它超前于时代。然而，Monegraph——与另一个专注于认证的初创公司——一样，位于运营，保持艺术品和链上代表之间的分离。NFT模糊了这种区别。我认为混合性太性感了。

是什么让NFT像艺术一样令人兴奋？一种敏锐的方法将加密艺术视为2010年代初期趋势的继承者，该趋势将艺术的市场潜力融入概念中。Zombie Formalism——量产可逆的一次性画作，在艺术史上闪光，在Instagram——上看起来很棒。将临时雕塑用作在线流传的多版本作品的可销售纪念品的网络后艺术。然而，伦敦新媒体艺术组织Fertherfield积极研究的另一种方法是，如何将1990年代与网络艺术相关的所有权、作者和集体激进思想蚀刻到区块链协议中。

我喜欢数字艺术。我们很高兴能得到创作他们作品的艺术家的经济支持。我喜欢在SuperRare翻阅衍生品的渣滓，发现一些自学成才的艺术家的创造性和想象力的作品。我们迫不及待地想看看这些平台上会发生什么，因为多年来一直参与在线艺术和新媒体领域的人们一直在与来自完全不同背景的艺术家打成一片。我从像Mint Fund这样的临时支持网络那里得到鼓励，艺术家们付费发行他们的第一个代币，因为他们表明艺术家正在建立比区块链更强大的社会纽带。但是，专注于加密艺术的乌托邦潜力而忽视当今推动它发展的科技基金的金字塔结构将是幼稚的。最好同时专注于两件事。